19-åring fra Østfold med ett av fjorårets beste norske album?

John Ross: Set Me Free (album 2024)

Når jeg hører 19-åringen Tore Ragnar Sollien fra Fredrikstadområdet, tenker jeg at nå må jeg rope ulv: Dette kan være den neste store sanger/låtskriveren i Norge. Joda, slike ting er sikkert tilfeldigheter også. Og jeg har egentlig ikke lyst til å gi artisten forhåpninger som skulle vise seg ikke å kunne innfris. Men denne skarve skribenten liker det han hører ualminnelig godt. John Ross kaller han seg når han driver med musikk. Eller John Ross er fortelleren i sangene. Hele tre album ga John Ross ut i fjor, foruten en EP og singler. Sollien puster tekster og musikk.

Opptakten. Første album i fjor het bare John Ross. Det begynner med «Sweet Margaret», en fantastisk sang han skrev som 16–17-åring. Her har Sollien med seg band, og stemmen her og på flere andre sanger høres litt ut som Gubberock-favoritt Jerry Leger, og da snakker vi klasse. Om albumet bare hadde denne låta av klasse, ville det vært helt greit. «I’m Waiting Here For You» fortsetter imidlertid i samme fine spor. Jeg må også trekke fram «Soldier Come Home». Nydelig sang! Bob Dylan-inspirasjonen skinner tydelig gjennom på flere av låtene. Noen av dem har så tydelige Dylan-referanser at man nesten kan snakke om Dylan-parodier. Og helt til slutt får vi en coverversjon av Dylans «Spanish Boots Of Spanish Letter». Albumet som helhet høres veldig fin ut, men om jeg skal være litt kritisk, forsvinner Solliens egen stemme litt bak Dylan-inspirasjonen noen ganger. Men bevares!

Seinere i fjor kom albumet Spontaneous og EP-en Even More Spontaneous. Jeg antar tittelen sier det meste. Sangene renner ut av Sollien, han må bare få gitt dem ut. Sollien forteller til Fredrikstad Blad at han liker det urene og det røffe. Her er han helt alene, og det er ikke fritt for at munnspill og stemme sender tankene i retning av Dylan også her, men likevel i mindre grad enn på enkelte av sangene på fjorårets første album. Litt folk og litt punk-holdning. Etter tre-fire runder fremstår låtmaterialet som solid, kanskje særlig de første seks-syv sangene. Even More Spontaneous følger fint opp. Mange av sangene kunne trolig med hell vært videreutviklet med band.

Nevnes må også singler med sanger som «The Lonely Voice Of The Youth» og «St. Joseph’s Home». Glitrende låter vi får håpe kan passe inn på et seinere album. I likhet med Gubberock er Sollien veldig glad i albumformatet.

Begge de to første albumene til Ross ville trolig fått plass på en topp 30 blant norske album i fjor om de hadde nådd fram til meg tidsnok. De kan også bli stående som et manifest over en stor artist i støpeskjeen. Kanskje får vi noen av de beste sangene i nye versjoner seinere. Og må jeg tilføye; tiden jeg har hatt med dem er litt knapp til å yte dem rettferdighet.

Foto: Privat

Set Me Free. Men den aller beste plata fra John Ross kom i november 2024. På Set Me Free har Ross med fullt band, og det låter strålende helt fra åpningen «Advisors From The Road» og til avslutningen.

”Advisors from the road
Burning every single path
No matter where you go
They put words on your mouth“

Ross har fjernet seg litt fra tidlig Dylan, og låter nå mer rocka som f.eks. Steve Wynn i The Dream Syndicate ispedd Dylans husband The Band. Igjen vil jeg nevne en annen som gjerne går i flere musikalske retninger, canadieren Jerry Leger.

”Albumet er alt fra Rocka Funk til mini romaner med melodi. Fra psykedelisk rock til rock før Dylan plugga inn elgitaren.”

-Tore Ragner Sollien på egen Facebook-side.

Mange av sangene til Ross har vært gode hele veien, men til tross for Wynn-og Leger-sammenlikningene er han nå for alvor i ferd med å finne sin egen stemme. Med stort hell trår han til og drar vokalen i flere retninger. Røffe «Sable Eyes» er et høydepunkt, sterk! Joda, litt Dylan her også, kun med positivt fortegn denne gangen. Albumet avsluttes nemlig med den åtte minutter lange «Destination Bay». En slags «Desolation Road» del 2. Strålende fra 19-åringen. Om det ikke helt er på Dylans nivå, er ambisjonene løfterike. Og det fungerer!

”Be says out loud to his quartermaster
As a waiter gives him a plate
That they should get a sentence
That no man can escape“

Nevnes må også «The Night Writer», «What Do You Want From Me», «The Spanish Girl» den litt bluesaktige «Underground Boys»og helt sikkert en håndfull til. Egentlig meningsløst å nevne sanger. Har ikke fått øre for særlig svakheter på dette albumet, 12 sanger og 47 minutter til tross. Stort kred til bandet! Dette låter tøft med herlige og til dels psykedeliske gitarer og rytmekomp:

Bass: Alexander Frost Christiansen, Gitar: Johannes Bjørneli, Trommer: Leo Edmund Hole, Orgel: Jens Nyland. Leif Bråten har mikset og er tekniker i studio til LB lyd.

John Ross og band har altså så mange kvaliteter at han kan nå ut til et langt større publikum enn i dag. Litt profesjonalisering i markedsføring og retningsvalg for album vil kunne bidra. Det passer muligens ikke personligheten til Sollien helt, hva vet jeg. Kanskje skal Tore Ragnar Sollien få lov til å lytte til seg selv og utvikle seg i det tempo han selv har lyst til. Han har allerede kommet langt som det er. Jeg vil ikke være den som gir for mange råd på veien eller være en «advisor from the road».

Av fjorårets aller beste norske album, dette, slik Gubberock ser det. Men glem det. Glem alderen hans. Glem at han er norsk. Sett på Set Me Free. Kanskje liker du det du hører.

Foto: Privat

(Redigert)

Boks med Bob Dylan på sitt aller beste

Bob Dylan And The Band: The 1974 Live Recordings (boks med 27 CD-er)

”You walk into the room with your pencil in your hand…“

Noen folk som vet jeg er glad i musikk, vil gjerne ha meg med på pop-quiz. Det går som regel svært dårlig. Noe av svaret ligger nok i at jeg er selektiv og også at jeg bruker mye tid på sanger jeg har hørt før. Mye av desember gikk for eksempel med til å høre på Bob Dylans nye boks, tid jeg kunne brukt på å pugge listetopper og annet som jeg har for lite forhold til. Jeg driver nå på med mitt.

Men hvordan hører man 27 disker, til sammen over 29 timer, med nokså like – eller ikke helt, men dog– med Bob Dylan-konserter fra 1974? Nei, jeg har ikke vært like konsentrert hele tiden. Men plutselig skvetter jeg til. Det kommer en versjon av en Bob Dylan-sang jeg har hørt mange ganger. En versjon som har det lille ekstra. Og akkurat det gjør det verdt å ha hørt alle diskene i denne boksen. «Ballad Of A Thin Man» utvikler seg gradvis fra å være en mystisk låt til en hektisk rocker. På hvor mange måter kan man synge ”But nobody has any respect, anyway they already expect you to all give a check
To tax-deductible charity organizations“
? Hør noen av de utallige versjonene av sangen som åpner og ofte også avslutter konsertene, «Most Likely You Go Your Way (and I’ll Go Mine»). Sjelden like, nye følelser, nye fraseringer.

Bob Dylan hadde vært på veien med The Band tidligere. Men mye hadde skjedd siden 1966 og Bobs omfavnelse av den elektriske musikken. The Band hadde blitt store. Bob selv hadde prioritert en litt roligere tilværelse, men klassiske album hadde fortsatt å trille ut av ham. I 1974 var det endelig tid for en ny turné, denne gangen på store arenaer. Siden har han stort sett levd livet sitt på veien for å overdrive en smule.

”There ought to be a law against you comin’ around“

1974-turnéen er tidligere dokumentert på dobbeltalbumet Before The Flood, min favoritt blant alle Bob Dylans liveplater. At det er min favoritt, kan selvsagt ha å gjøre med at det også var den første jeg kjøpte. Men det er noe med den nervøse energien som Bob Dylan og bandet utstråler. Og The Bands sanger låter storveis.

De seinere årene er vi blitt velsignet med mange liveutgivelser med Bob Dylan, og når alt kommer til alt, er det disse jeg foretrekker å lytte til når jeg skal høre på Bob Dylan. The Complete Budokan fra i fjor med 1978-utgaven av Bob låter nokså suverent. Sterke Rolling Thunder Revue løftes av låtene fra Desire, men jeg er i lengden ikke overbegeistret når Joan Baez og Bob synger sammen. Der har du meg. Live 1966 har noen glimrende akustiske versjoner, joda, også de elektriske er tøffe. Hard Rain fra andre del av Rolling Thunder-turneén har blant annet noen fantastiske, deseperate versjoner av sanger fra Blood On The Tracks. Men må jeg velge – det må jeg heldigvis ikke – blir det altså Before The Flood.

For noen år siden kom det en boks med 14 CD-er med liveinnspillinger og opptak fra øvinger fra Rolling Thunder Revue. I overkant mye, men de fem konsertene som ti av CD-ene dekker er gode!

”But something is happening here and you don’t know what it”

Men hva da med 27 CD-er fra 1974-turnéen? Jeg fikk lyttelenker og pressestoff fra Sony tidlig i fjor høst. Da jeg var klar for å studere dette, var lenkene for lengst deaktivert, og en sampler med 20 spor var tilgjengelig på Tidal. Turnéen varte fra begynnelsen av januar 1974 til midten av februar samme året. Sporene i sampleren er i hovedsak fra siste del av turnéen da opptakskvaliteten er best. Denne sampleren skal man ikke kimse av. Her får du 20 spor med en Bob Dylan og ett The Band i toppform. Glimrende versjoner. Fantastisk «Most Likely You Go Your Way (And I’ll Go mine)» og «It Ain’t Me Babe», f.eks. Den elektriske versjonen av «Mr. Tambourine Man» er etter mitt syn ikke så drøy – unnskyld – og tenderende mot kjedelig som de akustiske versjonene fra andre turnéer kan være. «All Along The Watchtower» og «Highway 61 Revisited» får deg opp fra stolen og ut på golvet om du vil eller ikke. Som det svinger av Bob og The Band. Glem tekstene – nei, ikke gjør det – men Bob Dylan og The Band handler om så mye mer enn det. Song and dance man, indeed. Om noen skulle mene sampleren er den beste liveplata som er gitt ut med Bob Dylan, skulle jeg ikke protestere. Men den har to svakheter: uteblivelsen av «Ballad Of A Thin Man» og at rytmen låtrekkefølgen skaper blir annerledes enn på de enkelte konsertene.

Men jeg kunne ikke stoppe med sampleren, så hele boksen med 27 CD-er ble kjøpt inn. Det man går glipp av med kun å høre sampleren er jo hvordan konsertene og låtlisten utvikler seg gjennom turnéen. Boksen er kompakt og har en fin artikkel med bakgrunnstoff fra Elizabeth Nelson. Her får du blant annet vite at Bob ikke var ubetinget begeistret for turnéen. Arenaene var for store.

”You try so hard but you don’t understand“

Som følgesvenn til alle diskene hadde jeg en flott oversiktsartikkel fra Ray Padgett. Han gir sine vurderinger av hver enkelt disk, og hvilke konserter som er spesielt bra. Man trenger ikke være enig i alt han skriver, men artikkelen er en veldig fin veiviser for å forstå hva som skjer. Her får du også vite hvilke konserter som ikke er med, utelatte sanger og annen fakta det er verdt å ha med seg.

Så er det selvsagt anvendt tid å lese tankene Dylanekspert- og nerd Johnny Borgan gjør seg om boksen. Fra meg blir det bare noen tanker om boksen samlet, og ikke inngående analyser av de enkelte konsertene.

”You’ve been through all of F. Scott Fitzgerald’s books//You’re very well-read, it’s well-known”

Selv om det er siste del av boksen som har best lydkvalitet – det er de aller siste konsertene opptakene fra Before The Flood er hentet fra – lyder stort sett alle diskene forbausende bra. På alle konsertene er det et akustisk parti, men heller ikke her høres sangene like ut fra kveld til kveld. Noen ganger tar Bob det med ro, andre ganger spiller og synger han som om han skal sette rekord i rask fremførelse. Selv i solopartiene høres Bob nesten ut som han har et band i ryggen. Energien synes ubegrenset. Normalt ville jeg foretrekke en mer intim setting. Utover i boksen får vi mange eksempler på at Bob snarere roper enn synger. Han er mer avslappet innledningsvis. For meg gjør det boksen mer attraktiv, ikke mindre.

And you say, «Oh my God, am I here all alone?»

Boksens fokus er Dylans sanger, men som andre har innvendt, kanskje kunne én disk vært reservert for The Bands låter? Det blir kanskje en egen utgivelse.

Bob Dylan & The Band ga ut studioalbumet Planet Waves litt etter at turnéen startet. Planet Waves er ei av mine favorittplater med Bob, og om jeg skal innvende noe mot noe som fant sted for mer enn 50 år siden, er det at det ikke er flere sanger herfra. Men heldigvis er «Forever Young» med på mange av diskene, og vi får også høre «Wedding Song». Aller best er noen gnistrende versjoner av «Something There Is About You». Mot slutten av turnéen var alle disse tre ute av setlista.

Jeg tror denne boksen har de versjonene jeg liker best av mange av Bobs låter som nevnte «Ballad Of A Thin Man», «Highway 61 Revisited», «Like A Rolling Stone» og mange andre. Men det kan være litt jobb å finne fram til hvilken du synes er aller best.The Band er et perfekt band for Bobs musikk. Noen ganger oppdager du en gitarsolo fra Robbie Robertson eller at tangentene til Garth Hudson er mikset lenger frem i lydbildet. Disk 23 skiller seg eksempelvis ut, og er av de diskene som må høres selv om Padgett ikke har markert den som det.

Jeg hører nok ikke alle CD-ene igjen med det første. Det har vært litt utmattende. Men å høre disse sangene framført på ulike måter med ulik energi, med variasjon fra følsom sang til roping og skriking har egentlig først og fremst vært en fornøyelse. Og enkeltCD-er og sampleren vil fortsatt få sine runder.

”And you know something is happening but you don’t know what it is, Do you, Mr. Jones?“

Konserter i 2024

Nick Cave og Stefan Sundstrøm var to høydepunkter fra året som gikk.

Det ble noen knall konserter i 2024 også. Her får du en liten gjennomgang av store opplevelser i året som gikk. Opplevelsene er ikke rangert! Kanskje var konserten med Stefan Sundstrøm den særeste!

Best i motlys med Trøgstad Musikkompni på Bellevue, (Cosmopolite), Oslo 27. januar 2024

Gubberocks hadde nettopp gitt Best i motlys terningkast seks for albumet «Dagslyset venter». Deres releasekonsert på Torshov i Oslo ble en flott opplevelse. Yngve Kveine, Trond Granlund, Bjørn Sundquist og ikke minst Johan Berggren & Trøgstad Muikkompani på samme scene!

Les mer her.

Erik Lukashaugen og Arbeidslaget. Support: Baardsen. Herr Nilsen, Oslo, 13. februar 2024

”Mot slutten kom det fantastiske høydepunktet. Jeg kan få kick av elektriske gitarsoloer. Noen ganger. Men den vanvittige felespillinga til altmuligmann Tarjei Nysted på klassikeren «Kont-Jo» fra Erik Lukashaugens første Hans Børli-plate Fra en sliters memoarer fikk virkelig i gang godfoten og nakkehårene til å reise seg“.

Men aller først fikk vi stifte bekjentskap med Trond Helge Bårdsens prosjekt Baardsen. Tre sanger, vi hadde tålt mer!

Les mer her.

Baardsen

Trond Granlund og band, Olsen På Bryn i Oslo. 24. februar 2024

”Dette er koselig, sa Vibeke Sjøvold hos arrangøren Norsk Americana Forum etter første sett av ettermiddagens konsert med Trond Granlund og hans helt eminente band. Etter andre sett er gripende et mer dekkende ord.“

Les mer her.

Brown Horse: Konsert på John Dee i Oslo, 26. februar 2024

Patrick Turner i Brown Horse

Også Brown Horse gjorde en sterk albumdebut i 2024 og besøkte Oslo kort tid etter. Sterk slentrende amerikana fra England: ”Skal jeg trekke frem kun én viktig ingrediens til musikken til bandet Brown Horse, må det bli stemmen til vokalisten Patrick Turner. Den har det slentrende, særpreget som er beslektet, men langtfra likt som hos Ian Felice i The Felice Brothers.“

Les mer her.

REVYGULL! – SANGER OG HISTORIER FRA NORSK REVYS GULLALDER. Chat Noir i Oslo, 3. mars 2024

Med Gutta på skauen (Per Vollestad, Fredrik Øie Jensen og Svein Olav Blindheim). Fin musikk, gode tekster og opplysende historiefortelling mellom sangene. Akkurat det Gubberock liker. Takk for en strålende aften!

Les mer her.

Neil Youngs countrysanger. Herr Nilsen, Oslo, 4. april 2024

Mange gode artister på plass da Neil Youngs countrysanger ble spilt på Herr Nilsen!

Les mer her.

Tilbake til nåtiden: Jon Niklas Rønning. Latter, Oslo, 13. april 2024

Med Hanna Solemdal Idsø (vokal), Ole M. Aagenæs (vokal, piano), Lise Sørensen (fiolin med mer) og Andreas Haga (bass). Regi: Vemund Vik.

Veldig trivelig! “Et annet av kveldens høydepunkter – det er noen stykker – er når Jon Niklas fremfører en rektors avgangstale, der noe av alt vi lar oss krenke av blir kommentert. Som opprinnelig sørlending, synes jeg som oftest at de som parodierer dialekter fra Sørlandet, overdriver mer enn en smule. Jon Niklas er intet unntak, men vi setter det på satirekontoen. Og gøy er det jo, at bøker som Kardemomme by må omskrives, fordi bygde-Norge kan bli krenket!“

Les mer her.

Jesper Lindell & Brunnsvik Sounds, Røverstaden i Oslo, 20.april 2024

”Det er ikke sikkert vi får mange muligheter til å oppleve Jesper Lindell & Brunsvik Sounds på en liten klubbscene i Norge. Jesper og bandet har egentlig et internasjonalt format. Men samtidig har jeg følelsen av at de uansett er fornøyd med å kunne spille musikken de elsker. Ikke ta alt for høytidelig, men være en kameratgjeng som trives sammen.“

Les mer her.

Miller Sessions på Herr Nilsen i Oslo 30. april 2024

Miller Sessions!

Historiefortelling og sanger på øverste hylle het det etter at Espen Langsbråten hadde besøkt Herr Nilsen med Miller Sessions. Hyggelig å bli ønsket velkommen i døra!

Les mer her.

Jerry Leger & The Situation, konsert på Dunk i Oslo, 12. juni 2024. Support: Villskudd

Jerry Leger!

“Høyt oppe etter å ha sett fantastiske Jerry Leger på Dunk i Oslo. Han spilte hele det siste albumet. Det gjorde ingenting. Innlevelse og dynamikk i fremføringen løftet de suverene låtene ett par hakk til. Og mange gamle, gode! «Factory Made» åpnet i de dype daler, og eksplodert på toppen av fjellet. Herlig! Sett ham og bandet tre ganger. De to andre var svært gode, men denne toppet dem!

Før Jerry Leger og hans band slapp til fikk vi en veldig morsom og energisk oppvarming med det norske stjerneskuddet, nei Villskudd!»

Les mer her.

Villskudd!

Stefan Sundström & Den Sista Jäntan + Fjodor, Rockefeller, Oslo, 28. juni 2024

Fantastisk!

”Dette var av de morsomste, alvorligste, styggeste og vakreste konsertene jeg noen ganger har vært på… Visesangen tar vi en annen gang. Så etter at vi hadde sunget med på «Alla ska i jorden» går vi ut i Oslonatta godt fornøyd, mens vi tenker at «Bara va en del av nånting större» noen ganger er det aller beste.“

Les mer her.

Hellbillies, Vulkan Open Air, Oslo, 23. august 2024

Hellbillies var gøy!

Det er mange ting i her i livet jeg har ugjort. Nå er det én mindre. Nå har jeg nemlig opplevd Hellbillies i levende live. Og det ble en riktig fin opplevelse. Uværet holdt seg unna, og musikken varmet i det som faktisk ble en riktig fin Oslo-kveld.

Les mer her.

Lars Winnerbäck pluss David Ritschard og venner: Vulkan Open Air, Oslo 24. august 2024.

Lars Winnerbäck skapte god stemning i regnværet

”Det ble en kveld alle som var på Vulkan Open Air langs Akerselva i Oslo vil huske. Jeg skulle gjerne vært det uavbrutte regnet foruten. Men når det ble som det ble, er det fristende å skrive at regnet forsterket felleskapsfølelsen og den musikalske opplevelsen da Lars Winnerbäck igjen ga sin själ och hjärta til publikum i Oslo.“

”Før siste runde med ekstranummer fra Lars Winnerbäck kommer kveldens festligste øyeblikk: Den svært originale David Ritschard hadde sammen med venner underholdt en drøy time før Lars Winnerbäck entret scenen. Makan til sprudlende originalitet skal man lete lenge etter. De lager folk som Ritschard i Norge.“

Les mer her.

David Ritschard er noe helt spesielt

Torgeir Waldemar med support Vilde Bye i Oslo Konserthus, 22. september 2024

Vakkert og bråkete da Vilde Bye og Torgeir Waldemar spilte i Oslo Konserthus

Det var perioder med magi da Vilde Bye innledet gårsdagens for Torgeir Waldemar i Oslo Konserthus. Nær sensasjonelt fine fremføringer. Deretter Torgeir Waldemar og Michael Barrett Donovan som fremfører Torgeir nye folkalbum «Mercy» i sin helhet. Så smeller det løs!

Les om en helt spesiell kveld her.

Oslo Spektrum, 2. oktober 2024 med Nick Cave & The Bad Seeds. Support: Dry Cleaning

Suverent fra Nick Cave & The Bad Seeds i Oslo Spektrum

”Nick Cave synger om det vakre og vidunderlige i verden for et fullsatt Oslo Spektrum. Og for noen timer er det alt vi tenker på. Hvor vakker verden er. Vi opplever det særlig sterkt hver gang Nick Cave har vært ute på vår flanke. Folk smiler og ler litt. Vedkommende som fikk litt ekstra oppmerksomhet fra Nick Cave denne gangen stråler og får noen nikk fra oss rundt. Dette er gøy. For noen timer i det minste er vi alle frelst fra grusomhetene i verden. Gubberock begravde terningen. Den har stått opp fra de døde, for i dag i hvert fall. Sekser!“

(Konsertene i Oslo 2017 og 2022 var kanskje litt bedre, men hvem bryr seg om slikt etter en slik konsert som vi fikk i 2024?)

Les mer her.

Terje Espenes med band: Olsen på Bryn i Oslo, lørdag 26. oktober 2024

Terje Espenes med band på Olsen på Bryn i Oslo

”Men som sagt, vi får alle sangene fra «Røtter». En god påminnelse om at gode sanger alltid kommer nærmere når man hører dem live og ser musikerne i aksjon. Avslutningen, en drivende «Nattseilere», er et strålende punktum på en flott ettermiddagskonsert. Det er ikke ofte man er på konsert klokka 15 om ettermiddagen. For meg er det perfekt å kunne rusle hjem til familien og ha kvelden sammen med dem. Nok et fint arrangement i regi av Norsk Americana Forum.“

Les mer her.

Jason Isbell and the 400 Unit på Sentrum Scene i Oslo 5. november 2024

Flott kveld med Jason Isbell på Sentrum Scene

”På kvelder som dette skjønner jeg ikke hvorfor jeg hører på annen musikk enn Jason Isbells. Med hans stemme, sanger og band er det fort gjort å glemme hvor god gitarist han er, men etter oppvisningen på kveldens andre låt er minnet inntakt. «King Of Oklahoma» fra fjorårets album Weathervanes er rett og slett kveldens aller største øyeblikk. Du glemmer all verdens Trumper for en stakket stund som føles som en evighet og ett øyeblikk på samme tid.“

Les mer her.

Noen ord for å hylle den nye biografien om Randy Newman

Robert Hilburn: A Few Words in Defense of Our Country: The Biography of Randy Newman (2024)

”Humor is rarely heard in pop music because it is so difficult to employ effectively, especially when dealing with significant subject matter. It’s such a delicate creative balance that no one has come close to matching Newman in the rock era, and it would be surprising if anyone ever does“. – biograf Robert Hilburn

Det er få artister som har laget så mange sanger der jeg kan mesteparten av tekstene som Randy Newman. Det betyr ikke at jeg forstår dem. De har ofte mange lag. Men som Randy Newman sier i den nye biografien om ham: Han har aldri ønsket at sangene skulle være en slags IQ-test, han ønsker at de skal kommunisere med lytteren. Og kommunisere med meg har sangene gjort siden jeg som 18-åring kjøpte en samling med noen av hans beste sanger og plaget klassekameratene med stadig å sitere fra dem.

Robert Hilburn har blant annet vært musikkredaktør i Los Angeles Times. Fra før har jeg to biografier av ham stående i hylla; om Johnny Cash og om Paul Simon. Begge veldig bra. Denne gangen har han muligens overgått seg selv. Hilburn har nå skrevet en bok om Randy Newman som på forbilledlig vis kaster lys over sangene og bakgrunnen for dem, samtidig som han nokså sømløst følger Randy gjennom livet. Da lever jeg godt med at boka fremstår mer som en hyllest av mannen enn som en kritisk gjennomgang av Randys produksjon. Dette er svært nær å være Randy Newmans selvbiografi samtidig som Hilburn belyser Randys personelighet og kunstneriske geni på en måte Newman selv neppe ville ønsket eller ha vært i stand til.

Hilburn har hatt god tilgang til intervjuobjekter. Foruten Randy selv har familie og venner av Randy stilt opp. Artister som Bob Dylan, Paul Simon, Linda Ronstadt, Don Henley med flere har skrevet små hyllester som brukes som en slags innledninger til de ulike delene av boka.

Robert Hilburn er hele 85 år gammel. Boka om Newman virker som en «labour of love». Jeg har tidligere lest David Staffords bok «Maybe I’m Doing It Wrong» om Newman. Stafford slo raskt fast at det var lite ekstraordinært med personen Randy Newman, og slik var vel egentlig også boka. Den engasjerte meg ikke så veldig.

Robert Hilburns bok over mer enn 450 sider slukte jeg derimot i løpet av rundt fire dager. Boka fremstår gjennomarbeidet og spennende for en fan av Randy Newman. Jeg er først og fremst fan av sanger/låtskriver Randy Newman, og alle de 12 originale studioplatene er spilt i jula. Jeg har dem i flere fysiske varianter, men de to boksene som ble utgitt for få år siden på vinyl av Nonesuch låter fortreffelig.

Når det gjelder filmmusikken som har vært en stor del av Randys karriere de siste 30 årene, har jeg et mindre forhold til dem. Det blir ofte ikke det samme å høre musikken uten å se filmene. Men også passasjene det Hilburn skriver om den, er høyest leseverdige. Det er tydelig at alle som har vært involvert med Randy Newman har den største respekt for hvordan han klarer å tonesette og arrangere musikk som får fram de følelsene filmene skal formidle. Mest kjent er kanskje Randy for musikken til Toy Stories-filmene, men han har laget musikk også til et utall andre filmer og har mottatt to Oscar og en rekke Oscar-nominasjoner for sanger og annen musikk til film.

Randy Newmans liv har alltid vært preget av musikk, og onkler og søskenbarn er eller har vært anerkjente skapere av filmmusikk. Randy var bare ett år år da han første gang møtte Lenny Waronker. Waronker har vært produsent og plateselskap-direktør blant annet i Warner/Reprise, og har til dags dato forblitt bestevenn og musikalsk støttespiller for Newman. Waronker skal ha sin del av æren for den kunstneriske friheten Newman har hatt gjennom hele karrieren, også når det har kladdet kommersielt.

I boka følger vi nå 81 år gamle Newman fra han i 1960-årene lagde musikk for andre og fram til i dag. Vi blir kjent med en litt introvert person som ser mye på TV og leser bøker når han ikke lager musikk. Han beskrives som en god og varm ektemann og familiefar, i hvert fall med årene. Som jevngamle Paul Simon er han en sammensatt person som lenge har mye usikkerhet knyttet til egen verdi som kunstner, utrolig nok. På sine eldre dager har han fått så mye anerkjennelse og hatt såpass mye suksess at han ikke trenger å tvile på egen dyktighet.

Vi får innblikk i Newmans politiske sympatier. For fansen er det neppe noen overraskelse at den jødiske Randy Newman særlig har vært opptatt av de fargedes sak. Sangen «Rednecks» som ble opptakten til ett av hans beste album, Good Old Boys (1974), tar i bruk «n-ordet» som et viktig virkemiddel for å få frem nordstatenes dobbeltmoralske holdning til rassismen i sørstatene. På sine eldre dager forklarer Newman hvorfor før han synger sangen på konserter. Sånn har det blitt. Visste du at sangen «Lonely At The Top» opprinnelig var laget for at Frank Sinatra skulle fremføre den, forresten? Hør sangen, og du forstår hvorfor Sinatra avslo.

Mange av Newmans sanger handler om rasisme, men også om menneskenes dårskap og utnyttelse av andre. Tittelen på boka, «A Few Words In Defense Of Our Country» er hentet fra en sang Newman skrev som en kommentar til Bush-administrasjonen for rundt 20 år siden, senere fikk både Trump og Putin sine pass påskrevet. Snart skulle dessverre originalene overgå parodiene med mange lysår. Newman skriver også sanger som borer dypt om følelser knyttet til personer som trår feil, faller utenfor. Andre sanger er mest morsomme, men kan gjerne ha et lag eller to under. Om man ikke oppdager disse lagene, kan sangene fungere utmerket likevel. Om tekstene er suverene, gjelder det samme i høyeste grad melodiene, pianospillet og de til tider storslåtte arrangementene, arrangementer som ofte er laget av den klassisk skolerte Newman selv. På sine siste album synger Newman enkelte varme og personlige sanger om kone samt sin eks-kone, en dame som forblir en familievenn fram til dags dato.

Hilburn peker på at Newman er én av disse sjeldne personene som knapt har noen svakhet i produksjonen. Siden 1999 har han kun gitt ut tre ordinære Randy Newman-album med nye sanger, Bad Love (1999) Harps And Angels (2008) og Dark Matter (2017). Disse tre albumene lovprises som en samlet trilogi som er av det aller beste Newman har laget. De får i skrivende stund en ekstra runde. Fantastiske. Han gir seg aldri før han er 100 prosent fornøyd, Newman. Det krever tid, samtidig som han har hatt mange prosjekter knyttet til film. De senere årene har Newman hatt flere operasjoner, og helsa har vært så som så. Hilburn etterlater likevel et visst håp om flere Newman-album og konserter i framtida.

Og før jeg gir meg: I åresvis jobbet Randy Newman med musikalen Randy Newman’s Faust. Den ble bare en måtelig suksess. Albumet (1995) derimot – til tross for lunkne norske anmeldelser om jeg husker riktig – fremstilles som noe av det morsomste Newman og de involverte har jobbet med. Folk som Linda Ronstadt, Don Henley, Elton John, James Taylor og Randy selv skal ha storkost seg. Resultatet er både morsomt, tankefullt og med glimrende melodier. Her fikk Randy virkelig vist fram mange sider av seg selv! Mange gode vokalister, og Randy selv er Djevelen, naturlig nok. Nevnte jeg det; jeg elsker stemmen hans. Ikke skjønnsang, men med et særpreg som fanger min oppmerksomhet umiddelbart.

Uansett; ei svært leseverdig bok, som anbefales på det varmeste for alle med den minste interesse for denne usedvanlige helt vanlige mannen.