Norske favorittplater første halvår 2024

I dag kommer en oppsummering av de norske platene jeg har likt best i første halvår 2024. Jeg skal ikke en gang prøve meg på å påstå at dette er den beste musikken. Det lages veldig mye musikk. Jeg rekker bare over en liten brøkdel og setter meg tilstrekkelig inn i en enda mindre brøkdel. Det er også sluppet mange fine singler. Som mange lesere vet, bruker jeg lite tid på singler, men som forsmak på album som kommer til høsten, lover flere av dem godt!

Men nå til mine norske favorittplater våren 2024. Albumene er ikke rangert. Rangering prøver jeg meg på i desember.

Spilleliste for Spotify nederst i saken! (Selv bruker jeg Tidal og kan snekre en der også, om det etterspørres.)

Internasjonale favoritter kan du lese om her.

Frøkedal: Stay

Kanskje er valget av tekster og låttitler på både engelsk og norsk et hint om at her er det hentet inspirasjon fra flere land og flere musikksjangre med sikte på å lage et helt eget uttrykk. Dette har Frøkedal i så tilfelle lyktes godt med. Enda viktigere er det at melodiene er gode og at det låter bra. «Summer In Fall» heter den siste sangen på plata. Dette er ei fin sommerplate, også på sommeren!

Les mer her.

Torgeir Waldemar: At The Opera

I mars 2022, like etter at Norge var åpnet opp igjen etter Covid-19, spilte Torgeir Waldemar og en rekke musikere i Oslos Opera. Det var en stor kveld. Nå foreligger mange av sangene derfra som en liveplate. Låtmaterialet på liveplata hviler tungt den selvtitulerte debutplata fra 2014, men også No Offending Borders (2017) og Love (2020) er representert samt låten «Talent For Love», en veldig fin duett sunget og skrevet i samarbeid med Charlotte Qvale, og der Krissy Mary og Daniel Henriksen – som på de fleste låtene her – bidrar med bakgrunnsvokal. Dette livealbumet låter andektig, sakralt og mektig.

Les mer her.

Ida Jenshus: The Grip

Slik jeg tolker tekstene og bakgrunnen for Ida Jenshus nye album, The Grip, har hun valgt en treffende tittel på det. Det handler om å få grepet til å slippe taket. Kvaliteten er skyhøy hele veien. Dette er ei helhetlig plate i et særeget musikalsk landskap. Ei plate som må være som katarsis for Ida Jenshus, men som også blir det for lytteren. Tittellåten «The Grip» starter plata. Vi går inn i et litt tåkete landskap, med en klar gitar som viser vei før Idas stemme bokstavelig talt tar tak. Det er dystert, det er vakkert.

Les mer her.

Villskudd: Det kommer til å regne snart

Villskudd, ja, det tenker jeg er et passe navn for et band med en så punka holdning som dette. Alt er lov, bare det låter bra. Låtene i seg selv blir små villskudd satt sammen til en vakker bukett, en slik du plukker ved svabergene om sommeren. Noen strå, noen blomster. Forskjellige farger. Jeg var så begeistret da jeg skrev om plata at jeg raskt utropte den til «Gubberocks gledesspreder 2024» og ga dem en sekser. Live som oppvarming for Jerry Leger i juni var de helt storartet. Se opp for denne gjengen med tilknytning til Hamar!

Les mer her.

Sigrun Loe Sparboe: Blåskjær

Jeg begynner like gjerne med slutten. Om den gamle mannen som ser ned i en barnevogn. Om tida som går, og barn som vokser fra oss. Grip dagene, lev i nuet, og ta med deg de gode minnene. Det handler om det store i det små. Hverdager og slekters gang. Selve livet. Samlet er Blåskjær fra Sigrun Loe Sparboe blitt ei veldig fin plate, ei plate du kan forsvinne inn i, ta til deg tekstene og melodiene, og oppdage litt mer hver gang. Vakkert, meningsfylt, naturligvis med et skjær av blått.

Les mer her.

Best i motlys: Dagslyset venter

For to-tre år siden tok forfatter og Oslo-beboer Yngve Kveine kontakt med musiker Johan Berggren fra Lillehammertraktene. Om ikke Johan kunne tenke seg å skrive melodier til noen tekster han har liggende? Og slik ble der. Som om dette ikke er nok, har de fått med seg Trond Granlund og skuespiller Bjørn Sundquist. Bandet Trøgstad Musikkkompani gjør trolig sin aller beste platejobb til nå, og om jeg ikke har fått med meg det før, er jeg nå ikke i tvil om at de kan spille omtrent hva det skal være; viser, country, bluegrass, jazz, rufserock, blues. Både band og artister strekker seg i litt nye retninger, uten at det blir for mye av det gode. Fantastisk også å se Best i Motlys, som de kaller seg, live i vinter!

Les mer her.

Og her.

Haakon Ellingsen – Every Day The Weather’s Changing

Hva skulle vi gjort uten musikken. Godt humør, småmelankolsk, eller trist. Musikken er der. Trofast. Noen ganger er en poplåt med en fin melodi nok. «The Melody» på Haakon Ellingsen nye album, Every Day The Weather’s Changing, har ikke ambisjoner utover å være en hyllest til selve melodien. Albumets aller fineste låt. Trolig én av de aller fineste låtene i 2024. Jeg hører nå instrumentalpartiet på «The Text Message». Elsker det, ja, hele låten, denne er glitrende! Men slik er det jo med Haakon Ellingsen musikk, og dette albumet. Mye å oppdage, mye å kose seg med. Legg merke til melodien! Men la deg også forføre av instrumenteringene og hele lydbildet. Poesi både i musikk og tekster. Jepp, saker. Ellingsen tar sommeren på forskudd skrev jeg i januar. Nå er den her!

Les mer her.

Erik Lukashaugen: Midt på treet

Kur mot vinterkulda skrev jeg i januar. I skrivende stund hører jeg plata en junimorgen. Det følger en god ro med musikken, da også. Erik Lukashaugen la lissepasning med tittelen på albumet, men jeg tror ikke jeg treffer den ballen; dette er da mer enn «Midt på treet»? Dette er visesang i ordets aller beste betydning med fine melodier og tekster ofte godt forankret i hverdagsliv og Elverum. Erik er en fremragende formidler av Hans Børli-tekster, men også enda mer enn det. Og konserten på Herr Nilsen i vinter bekreftet at musikk er aller best live!

Les mer her.

Og her.

Camille Dávila: The Local Orchestra

Tilknytningen til Norge er så sterk at vi tar Camille Dávilas The Local Orchestra i norskavdelingen. Albumet avslutter med «Pillow» etter 26 minutter. Da er vi fortsatt ikke helt forsynt og tar plata én gang til. Minst. Samlet er dette en flott lytteopplevelse der gode låter og spennende arrangementer, synther og strykere går hånd i hånd. Veldig fint dette med god hjelp av folk som Van Dyke Parks og HP Gundersen og flere til.

Les mer her.

Ledfoot: Outsiders

Ei ny plate i norskavdelingen som VAR-folket kanskje vil omgjøre. Først og fremst fordi musikken har internasjonalt format så det holder. Ledfoot aka Tim Scott McConnell har vært bosatt i Norge lenge og bruker på sitt nye album band med norske musikere. Albumet The Outsiders avslutter med «Here In My Head», en sang som nesten kan konkurrere med «Thunder And Rain» om å være albumets beste. Sangen er beint fram vakker. Jeg har ikke hørt alle Ledfoots album, og om du påstår at han har gitt ut et bedre album, skal jeg ikke protestere. Men jeg vet ikke om jeg tror på deg. Flere plater med fullt band, Ledfoot!

Les mer her.

Stian Borgen: Kites

Jeg hører Stian Borgens debutplate Kites om igjen, mens jeg setter sammen denne oppsummeringen. For ei plate! Stian Borgens debutalbum åpner like gjerne med fine strykere før en akustisk gitar og Borgens egen stemme overtar på låten «You Forget». Stian Borgen har en stemme som er skapt for sanger- sangskriveralbum, en stemme som ligger i kryssningspunktet mellom folk som Bob Dylan, Jerry Leger og Tom Petty. Musikalsk sjarmbombe!

Les mer her.

Liv Eli: The Struggle For Peace Of Mind

Mektig dette. Vakkert. Høyde og dybde. I tekst og musikk. Originale melodier og passasjer. Kammermusikk, pop og kirkemusikk i skjønn forening. Her har jeg også hatt enda større utfordringer enn vanlig med å høre hvilke instrumenter som spiller hva. Liv-Eli Engesnes forteller at produsenten Kristoffer Lo er veldig glad i å eksperimentere med å bruke instrumenter som gitar, blås, og piano, på nye måter, og de lot fantasien få fritt utløp på denne plata, i form av effekter og uttrykk. Resultatet er blitt bemerkelsesverdig og annerledes, i hvert fall for denne lytteren. Unn deg tid i Liv Elis selskap. Belønningen er stor, her er det mye å oppdage.

Les mer her.

El Cuero: …are we done yet? 

Det et ikke over. El Cuero er ute med sitt åttende album etter snart to tiår som band. De hadde nok aldri turt å stille spørsmålet i albumtittelen, …are we done yet? om de trodde svaret var «ja». Og det er det jo ikke. Bandet forteller dog at selve albumtittleen og flere av tekstene spiller på tanker rundt samtiden og den negative utviklingen i samfunnet de siste årene. I tillegg får vi tekster om mer personlige forhold. Etter et par uker med noe innadvendte sanger/sangskriver-album er det deilig å høre litt reinspikka rock, der energien og drivet er i forgrunnen, så får tekstene synke inn etter hvert.

Les mer her

Spilleliste

Nånting större – Stefan Sundström i Oslo

Stefan Sundström & Den Sista Jäntan + Fjodor, Rockefeller, Oslo, 28.juni 2024

På en av de spenstigste låtene på albumet Nu Var Det 2014, «Malena», sparker Sundström mot en konform sosialdemokratisk modell jeg innbiller meg at han langt på vei bekjenner seg til. Hva gjør vi med de som ikke passer til å jobbe åtte timer hver dag? Er det de det er noe galt med, eller oss? Endelig fikk jeg høre sangen i levende live med en Stefan Sundström og et band i toppform.

Tar punken tilbake. Han skulle ta punken tilbake den venstreradikale, antimaterialisten og miljøverneren. Tilbake fra folk som sparker nedover og slikker oppover. Som Donald Trump. Tilbake til den trivelige punken slik den var for ført-femti år siden da punken slikket nedover og sparket oppover. Jeg så Stefan Sundström som en til tider lavmælt visesanger solo på Postkontoret på Tøyen i Oslo for snart fem år siden. Jeg hadde aldri sett ham med band. Er det én ting du må ha på «to do-listen», er det å se den nå sekstifireårige svenske visepunkeren med band. Dette var av de morsomste, alvorligste, styggeste og vakreste konsertene jeg noen ganger har vært på. Jeg hadde nokså tilfeldig på meg en Tom Waits-trøye. Det kunne vært mer feil. Måten Sundström sang og skrek på, hans teatralske og særdeles underholdende bevegelser. Alt dette supplerte musikken på en måte ingen lysshow kunne ha erstattet.

”Hva lukter det her“, spør dattera mi da når vi ankommer Rockefeller før konserten? Ja, Rockefeller-lukten etter årtier med øl og gode opplevelser, kan ta pusten av noen og enhver. Men etter en stund vender man seg til det, og noen få minutter inn i konserten, er det ingen steder man heller vil være. Dette er et av de stedene i Oslo som har best lyd, ofte bedre enn på storebror Sentrum Scene. I går var det satt ut stoler foran scenen. Det oppleves helt feil. Men det er kanskje slik punken har blitt. Punkerne er gamle nå. De må sitte. Kanskje er sitteplassene heller et uttrykk for at det var solgt litt få billetter, og en måte å gjøre lokalet triveligere på. Selv om Rockefeller burde vært utsolgt, er det hard konkurranse denne fredagskvelden. På Ekebergsletta foregår nemlig Tons of Rock.

Herlig humor. Sundström hadde vært på Tons of Rock. Han hadde tatt med seg et av medlemmene i ZZ Top derfra. Neida, bassisten Nikke Ström har bare langt skjegg. ”Du kan ta denne ølen“, sier Sundström til Nikke da han fikk en øl av en publikummer, ”du spiler bare bass“. Slike meldinger har Sundström flere av. For meg som tilhører ironi- og sarkasmegenerasjonen, og som jobber med å legge det av meg, fordi humoren ikke lenger oppfattes som humor, er det befriende å høre Sundström ytre seg fra scenen. Hvem likner han på, denne fremtoningen? Emil fra Lønneberget som voksen. Jeg vet ikke. For en mann!

Jeg synes folk kan roe ned låtønskene sine noe, om de ikke blir oppfordret til å komme med dem. Sundström må stadig vekk fortelle at han ikke husker låter, de er for lange. Dessuten hadde han sponsorer å forholde seg til, så han måtte kjøre programmet sitt! Helt mot slutten gir han etter, publikummeren ser for skuffet ut. Så da blir det én av låtene om Sabina likevel.

Engasjement. Over scenen henger et banner med Miljödepartementet. Og vi får flere låter som handler om å leve et enklere liv og ta vare på naturen. Om låtene kan være rå på plate, er det ingen ting ting mot å oppleve låter som «Inget som jag behöver» og «Som en fisk på torra land» fra albumet Östan Västen, Om Stress Och Press (2021) live. Skjermlivet og influenserne får også sitt pass påskrevet. Innimellom blir det plass til at Birgitta Henriksson bak piano fikk briljere. Herlig med noen tangenter som kunne jazze opp den rå rocken.

Med Fjodor

Ebba Grön. Kveldens hedersgjest er Fjodor som var bassist i Ebba Grön. I løpet av kvelden gjør bandet rundt fem låter av det legendariske bandet der Fjodor og Sundström på glimrende vis veksler på vokalen. Härligt!

Nånting större. Allerede etter 65 minutter går bandet av scenen første gang, men heldigvis holder de på 25 minutter til. Skulle jeg trekke for noe, er det at de ikke holder på enda en halvtime. Men dette er jo pønk! Og Sundströms vokale innsats overgår uansett det meste. Den heslige, men vakre stemmen gir oss omtrent alt vi kan drømme om. Visesangen tar vi en annen gang. Så etter at vi hadde sunget med på «Alla ska i jorden» går vi ut i Oslonatta godt fornøyd, mens vi tenker at «Bara va en del av nånting större» noen ganger er det aller beste.

Nydelig musikalsk smeltedigel fra Frøkedal

Frøkedal: Stay (album 2024)

Coverdesign: Erlend Ringseth, Foto: Vidar Landa

Frøkedal både mistet og fikk nær familie med ukers mellomrom. Med tittelen på sangen «Stay», som også er tittelen på hele albumet ønsker Frøkedal å slå et slag for hverdagslivet, roen og våre nærmeste. De nære ting som Engerdal og Stordahl sang om, altså. Det er ikke alltid man finner lykken gjennom rastløs reiselyst:

Livet er fint, men også hardt for dei fleste på eitt eller anna tidspunkt.  Så STAY er eit forsøk å halde fast ved alt som er godt og menneskeleg –  og vere ein påminnar: Me må prøve å vere til stades i dette kaotiske og overrumplande eventyret me har blitt ein del av. For til sjuande og sist er me jo heldige som får love til å vere med.

Anne Lise Frøkedal har etterhvert en lang karriere bak seg, både som medlem av grupper som I Was A King, som musiker for andre og som bare Frøkedal. Det vil si «bare» Frøkedal er ikke helt riktig. Hun har nemlig med seg bandet Familien, et band som kombinerer pop/rock med elementer av både britisk og norsk folkemusikk. Innledningsvis på den nye plata Stay synes jeg det smaker av band som Fairport Convention og vokalist Sandy Denny når Frøkedal & Familien fremfører de glimrende «Crushing Candies» og «Ellis Valls».

Foto: Vidar Landa

Frøkedal forteller at albumet startet som følge av at hun ble nyforelsket i fele, og klangen av fele går som en rød tråd gjennom albumet. Da hun lagde slåtten «Springdans Frå Tøyen», tok Olav Christer Rossebø låten med på fest og spredte den til andre folkemusikere. Men særlig fele spiller hun ikke selv på plata, om noe i det hele tatt. På albumet bidrar også Selma French Bolstad og Ingeleiv Berstad med feler, i tillegg til Olav Christer. Bandet som også teller Erlend Ringseth, Thomas Petterson og Anders Hana spiller også på instrumenter som langeleik, munnharpe, gitar, tangenter og perkusjon, noe som bør gi et pek på hva slags smeltedigel musikken på denne plata har blitt.

Kanskje er valget av tekster og låttitler på både engelsk og norsk også et hint om at her er det hentet inspirasjon fra flere land og flere musikksjangre, med sikte på å lage et helt eget uttrykk. Dette har Frøkedal i så tilfelle lyktes godt med. Så kanskje er du likevel litt rastløs, Frøkedal? Enda viktigere er det at melodiene er gode og at det låter bra. «Summer In Fall» heter den siste sangen på plata. Dette er ei fin sommerplate, også på sommeren!

Originalt, vakkert og variert

Liv Eli: The Struggle For Peace Of Mind (album 2024)

Liv-Eli Lapinskas Engesnes fra Orkanger med artistnavnet Liv Eli er ute med det helt nye albumet Struggle For Peace Of Mind. Albumet nå høyt på lista over årets beste norske album.

Tilfeldigheter og fatale hendelser. Mange av oss har lest novellen Att döda ett barn av Stig Dagerman, og ingen som har lest novellen, glemmer den. Novellen forteller to historier der tilfeldigheter leder fram til en mann som har drept og ei jente som blir drept i trafikken. Åpningssangen «Incidents» – tilfeldigheter, hendelser – på The Struggle For Peace tyder på at Liv-Eli har lest den novellen:

”If she hadn´t crossed the street the second that she did
She’d still be here
If he hadn’t spilled that coffee on his shirt
He wouldn’t be too late for work
And he wouldn´t have to drive that fast“

Resten av teksten følger ikke opp novellen, men peker likevel på hvordan tilfeldighetene, og noen ganger egne valg, former oss. Den korte veien fra ro til uro understrekes også av musikken.

På leting etter ro. Platetittelen sier mye om hva tekstene denne gangen handler om, og Liv Eli utdyper i presseskrivet:

Slik jeg ser det, er det fred og harmoni vi alle jakter på gjennom livet. Det er det alt koker ned til, enten vi har store eller små utfordringer gjennom alle livets faser.

Liv Eli i presseskriv

Stemningen fra åpningslåten fortsetter i «Goodbye Innocence» om hvordan alt endres etter et fatalt valg og likevel er som før. Krefter river og sliter i deg. Musikken river og sliter i deg. Tar deg av sted. Til et nytt sted. Det samme stedet.

«17 million fucking flies». Du drar på ferie, du kan flykte, men du kan ikke gjemme deg. Du ligger på stranda, men fluene flyr rundt deg. Inni deg. «Still searching for peace of mind» som Neil Young sang. Og som Liv Eli synger om. «It’s all in your mind», som det heter i den stillferdige, men likefullt dirrende «Lost». Etter fire sanger er vi inne i en egen musikalsk verden. Liv Elis verden. Lost. Lost. Rannveig Ryeng spiller nydelig fiolin på denne og flere av låtene.

Foto: Anna-Julia Granberg

Spennende produksjon. Noen låter er bygget opp av piano og synther fra produsent Kristoffer Lo som også bidrar med blåsere og gitar på plata. På alle sanger utenom åpningen «Incidents» er det Thomas Järmyr som spiller, og da mener jeg spiller, på trommer. På «Incidents» er det Torstein Lofthus som har hånd om trommene på beste vis. Liv Eli selv gir mye av seg selv i vokalen. Samlet blir dette stemningsfullt. Storslått og mektig, nesten sakralt, men også dvelende og neddempet i partier.

Too Blue» har kalde og interessante – om jeg kan bruke et slikt ord – tangentslag som gjentas og gjentas. De alene skaper mye av låten for meg. Liv Eli synger og lydene rundt vokser for så å tas helt ned. Hvordan realisere seg selv? Hva vil det si å realisere seg selv? Det er så mange sider ved oss vi aldri får brukt. Igjen tilfeldigheter? Håkon Soldal korer.

Dette er på én måte ikke ei plate med flere sanger. Det er ei stemning. Én sang. Nei, ikke helt det heller. Forskjellige spor, men en udiskutabel helhet. Mange variasjoner. Jeg liker de variasjonene «Fly Away» byr på. Igjen piano. Varmere nå. Gir deg tid til å puste, ber deg puste. Puste. Trekker oss opp når vi ligger nede. En annen gang kan det være meg. Deg. Sangen gir gåsehud.

Vi blir med videre. «I’m More», «Pale Moonlight». Hør plukkingen på gitaren, perkusjonen. Varierte, flotte! Vi er Liv Eli på farens dødsleie i «Never Gonna Die». Faren lever videre for Liv-Eli, gjennom Liv-Eli. En sang til trøst når kjære dør og må videre til den andre siden. Ida Kateraas spiller flott klarinett på denne låten. Høres ut som kammermusikk. Så får sangen nesten bokstavelig talt vinger. Én av flere låter på dette albumet som inneholder så mange musikalske elementer at de oppleves litt forskjellig om du tar på hodetelefoner og nilytter, eller skrur opp stereoen og lar musikken fylle rommet. Og til slutt «Gratitude»:

”This moment in time
That is all mine
Fills me with gratitude
For what I can do
Fills me with gratitude
For what I can do“

Mektig dette. Vakkert. Høyde og dybde. I tekst og musikk. Originale melodier og passasjer. Kammermusikk, pop og kirkemusikk i skjønn forening. Her har jeg også hatt enda større utfordringer enn vanlig med å høre hvilke instrumenter som spiller hva. Liv-Eli Engesnes forteller at produsenten Kristoffer Lo er veldig glad i å eksperimentere med å bruke instrumenter som gitar, blås, og piano, på nye måter, og de lot fantasien få fritt utløp på denne plata, i form av effekter og uttrykk. Resultatet er blitt bemerkelsesverdig og annerledes, i hvert fall for denne lytteren.

Unn deg tid i Liv Elis selskap. Belønningen er stor, her er det mye å oppdage.

Terningkast til The Struggle For Peace Of Mind. Med mulighet for oppjustering.